מעבר לטכניקה: על מודוסים, ספירות והמסע לדאן 1 באייקידו
הגיע הרגע, אחרי 6 שנים של אימונים והתמדה, להגיע למבחן דאן 1 באייקידו. במשך השנים, תרגילי האייקידו, והמבחנים, נדמים כמו עבודה מול צ'ק-ליסט נוקשה. אתה עובר על רשימת הטכניקות הנדרשות, משחרר את ה-Shihonage, מדייק את ה-Irimi-nage, ומוודא שאתה שולט בכל תרגיל ותרגיל.
בשלב הראשון – שלב ה"הווא אמינא" (נקודת המחשבה הראשונית) – הכל נראה שטוח, אטומי וסטנדרטי. אתה מסתכל על התרגילים ובליל השמות היפניים של הטכניקות ורואה לפניך רשימה שטוחה וסיסטמטית של התקפות ותגובות. רצף המבחנים, מ-קיו 5 ועד קיו 1, פשוט נראים כמו תחנות סדורות במסלול.
תובנה זו וראיה שטוחה וסיסטמטית כזו יושבת אצלי גם על ההוא אמינא בתפיסת המוזיקה ובתפיסת הקבלה:
- "קלידים מותרים": המוזיקאי המתחיל, המתחיל בסולם דו מז׳ור, רואה לפניו רק את שבעת הקלידים הלבנים של הפסנתר. תוים מותרים שלא מזייפים. תחנות ידועות.
- "ספירות אטומיות": במפגש הראשוני עם עשר הספירות של הקבלה, נפגש במבנה שטוח (דו-מימדי) וסיסטמטי ורואה בכל ספירה תחנה או קופסה סגורה ונפרדת, "חסד" או "גבורה".
- "מבחני קיו סטנדרטיים": כך גם אצלי, התחושה שאייקידו הוא אוסף של תחנות טכניות שצריך פשוט לסמן עליהן 'וי' כדי להתקדם בסולם הדרגות.
אבל אז מגיעה ההתפכחות…
כשאתה עולה על המזרן בהתמדה הסיזיפית, או כשאתה לומד עוד סולמות ומקשיב עמוק יותר לצלילים, כשאתה מתעמק בספירות, עומקן וביחסים ביניהם, אתה מבין שהטכניקה השטוחה היא רק אשליה. ההבדל האמיתי, המהות של הכל, לא נמצא ב"מה" (בתחנה או בקלידים או בספירה) אלא ב"איך" – במרווחים, בנקודת המוצא, במסלול ובנרטיב.
השער שבו בחרת להיכנס
בספר הקבלה המכונן "שערי אורה", רבי יוסף ג'יקטיליה מציג את עשר הספירות לא כמבנה סטטי, אלא כשערים דינמיים שהאדם צועד דרכם מלמטה למעלה. בתפיסות אחרות של הספירות – המסלול הוא בכלל האצלה מלמעלה למטה. אותן ספירות, סיפור אחר. האופי של האור האלוהי – המפגש עם האור – משתנה לחלוטין בהתאם לשער שדרכו נכנסת.
זה בדיוק הקסם, בעיני, של המודוסים המוזיקליים. מסתבר שאם תיקח את אותם "קלידים מותרים" בדיוק, אבל תשנה רק את נקודת המוצא, התו המוביל – פתאום המרחב כולו משתנה. אם תתחיל ב-דו, תקבל את המודוס היוני (המז'ורי) – בהיר, פתוח, מלא חסד ושפע. אך אם תתחיל ב-מי, מאותם קלידים בדיוק יבקע המודוס הפריגי – אפל, דחוס, מתוח, מלא בצמצום ודין של גבורה.
התווים הם אותם תווים. התחנות הן אותן תחנות. הדרמה כולה תלויה במסלול ובנרטיב.
הדינמיקה על המזרן
באייקידו, ה״איי״ בשם האומנות משמעותו מפגש. למפגשים האלה סיפור פתיחה מגוון וסיפור התפתחות משתנה. יש והמפגש נראה כהתנגשות ומתפתח לזרימה והטלה. יש והוא נדמה כזרימה או פספוס של מפגש ומתכנס לנטרול הדוק וסגור. בכל נקודה בדרך, הצעד הבא נפתח לאפשרויות הרמוניות או צולעות ולא טבעיות, כתלות בהקשבה שלנו לכיוון האנרגיה, לגוף התוקף ולמרכז הכובד המשותף. כמו חזית גל האור המוכנה, מזומנה וממתינה בכל תחנה בהתפשטות שלה להיפגש עם החומר ולהתאים את מהירותה וממילא את כיוונה בתווך המפגש החדש.
בהרמוניה של מפגש גם בין הנושאים המקבילים לכאורה שליוו אותנו עד כה – אייקידו, ספירות ומוזיקה – נפרשות בפנינו מרחבי התכתבות נפלאים בעיני. האפשרויות רבות, אבל נבחר 2 פרשנויות והתכתבויות אפשריות כדי להדגים. החסד לגבורה, בין המז'ור למינור:
- המסלול המז'ורי (היציאה מהחסד): אתה יכול להתחיל את התנועה מתוך מקום של שפע, זרימה חופשית והתרחבות (חסד). אבל ברגע שהתוקף (האוקה) פוגש אותך, התנועה שלך חייבת להיתקל ב"אקורד מינורי" מרסן של גבורה. ללא הריסון, המבנה והחוקים הנוקשים של הטכניקה, השפע שלך יתפזר והתנועה תקרוס. הגבורה מעצבת את החסד.
- המסלול המינורי (היציאה מהצמצום): אתה יכול להתחיל את המפגש דווקא מהגבורה – מתוך דין, צמצום, הגנה נוקשה ומשמעת ברזל. אבל אייקידו אמיתי לא יכול להישאר שם. מתוך הצמצום החונק, המוזיקה של הגוף חייבת למצוא את הדרך להיפתח, לשחרר את האחיזה, ולפרוץ אל החסד וההרמוניה (התפארת) כדי לאפשר לתנועה להסתיים באופן שלם.
סיפור המסע
בסופו של דבר, המפגש הזה, הבחירה איך להמשיך ולאן ואיך אנחנו משבצים מרווח נכון (בין צלילים ובין אוקה ונאגה ובין חכמה לחסד) מלמד אותנו להסתכל על המסע: מי שאני, זה לא התחנות שרשמתי וי לידן אלה המסע שעשיתי ביניהם.
סיפור מסעות בני ישראל בפרשה בכלל לא מדבר על מסעות. הוא מדבר על תחנות ומחנות. אלא שקשה להסביר לעולם על הגויל הלבן, הרווח שבין האותיות. העולם רואה תחנות, קלידים, דרגות וספירות. אבל הפרשה נקראת – ״אלה מסעי״. אל תסתכן בקנקן – אלא במה שיש ברווח שבינו לבין הכוס. התחנות הטכניות באייקידו, כמו הספירות, המחנות של בנ״י או התווים בסולם, הן רק נקודות ציון קבועות בזמן ובמרחב. היצירה האמיתית, הזהות שלנו, כאמן לחימה, משורר, בעל אמונה ואדם, נכתבת במרווחים שבין התחנות. היא נשענת על היכולת שלי לנוע בין חסד לגבורה, או בין חכמה לחסד או בכלל לעלות ממלכות ליסוד.
הקשיבו למסע, למקום שעומד בעל התשובה, כי התשובה של בעלי תשובה – היא במקום שבו הם עומדים אלא המסע שהם עברו – ושם נמצאת התשובה.
וממילא, באקורד מז׳ורי של סיום, נבין, נזכור ונטמיע, שאם הגעת לתחנה (ראויה ככל שתהיה וגאווה גדולה להגיע אליה, אחרי תחנות שספרת בספירות), אתה רק בתחנה בדרך והמסע ממשיך מפה לתחנה הבאה.